佛山剪紙藝術傳承人饒寶蓮:探索“非遺”時代新路(2)

　　傳統(tǒng)如何走進當代人視野和生活？

　　“學院派”設計拓展民間藝術價值

　　記者注意到，在饒寶蓮大師的工作室里，來自廣州美術學院畢業(yè)的高材生也加入到剪紙團隊中來。這種學院派投身民間藝術研究創(chuàng)作的現(xiàn)象，在佛山陶藝界早已不足為奇，但是近年來隨著佛山剪紙的勃興，這樣一種平面的民間藝術，現(xiàn)在卻能夠吸引越來越多“學院派”的關注和參與，現(xiàn)象本身就值得人們進行思考——院系畢業(yè)生樂于參與到銅鑿剪紙的藝術造型設計，看中的就是民間藝術“源頭活水”的吸引力，反過來，學院派的參與，又將現(xiàn)代藝術理念融入到民間工藝中，豐富著佛山剪紙這種民間藝術的價值和魅力。

　　佛山銅鑿剪紙曾是新郎新娘頭上所戴的金光閃閃的喜慶飾物——“金花”，是佛山民間家家戶戶婚慶儀式上的重要主角；銅鑿剪紙還曾因為工藝的獨一無二，成為當時唯一的出口平臺廣州商品交易會上的寵兒；銅鑿剪紙還曾作為承載佛山剪紙獨特技藝與品味的藝術品，1900年就漂洋過海，把佛山文化傳播到東南亞、歐洲，并在一個世紀后作為文化交流的使者重新回到佛山。今天，有了饒寶蓮團隊和“學院派”的積極參與，銅鑿剪紙承載的藝術表達和藝術價值也在與時俱進。

　　一個事實是，對于真正推動非遺創(chuàng)新的創(chuàng)作者來說，作品創(chuàng)作更多是今人學養(yǎng)和心境的體現(xiàn)，強化以傳統(tǒng)工藝為基礎而進行的設計創(chuàng)新創(chuàng)作，引導收藏家和社會跳出非遺工藝本身的認知層面。這就意味著，非遺在今天的創(chuàng)作作品是以傳統(tǒng)技藝和材料為載體，最終呈現(xiàn)的是融合了傳承者自身藝術修養(yǎng)、藝術探索的個性化表達，這是從工藝品向藝術收藏品升級中真正有附加值的部分。而這，又是佛山剪紙尤其是銅鑿剪紙?zhí)嵘囆g價值的另一法寶。

　　回眸銅鑿剪紙的復活過程，還是在深圳文博會時，饒寶蓮自己制作了用于銅鑿的刀具，并在文博會上第一次復活銅鑿剪紙。然而，在媒體大規(guī)模宣傳報道之時，第一幅銅鑿作品暗淡的色彩并不受師傅陳永才的肯定，在師傅的記憶中，“佛山銅鑿剪紙一定是金碧輝煌，熠熠生輝的，恢復工藝只能說是第一步。”

　　饒寶蓮又開始重新尋找創(chuàng)作材料，由于銅箔紙本身已經(jīng)被歷史大潮和現(xiàn)代工業(yè)所淘汰，1977年佛山唯一一家的銅箔生產(chǎn)企業(yè)佛山銅箔廠解散后，薄如蟬翼的青銅銅箔幾乎絕跡，銅鑿剪紙也漸漸失傳，作為曾經(jīng)重要的手工藝品，銅鑿剪紙完備的產(chǎn)業(yè)鏈隨著市場的衰落而退出生產(chǎn)生活。不得已，她尋找到金色紙張等替代品進行嘗試，后又嘗試使用白銅。再后來，對于每幅作品珠點的排列與主題造型的映襯等都成為她的試驗內容，今天，一幅幅實驗作品都完好地保存在她的工作室里，也記錄了佛山銅鑿剪紙復活的歷程。

　　事實上，這并非是佛山金銅鑿剪紙面臨的個案問題，非物質文化遺產(chǎn)一般都會面臨這樣的問題，在機器工業(yè)大生產(chǎn)時代，且不說技藝，原來用于手工業(yè)最常見的原材料都已經(jīng)難以尋覓蹤影了。對于傳承人來說，如何找到創(chuàng)新材料、創(chuàng)新工藝，并在此基礎上，觀照當下的世界和精彩紛呈的生活，創(chuàng)新主題、創(chuàng)新造型，創(chuàng)新色彩語言等等，這一連串的創(chuàng)新，其最終目的，就是要推動傳統(tǒng)藝術走進當代人的生活，符合當代人的審美。(閻鋒)